„Velvet" ist eine lustvolle Auseinandersetzung mit der turbulenten Geschichte des weiblichen Körpers. Die Choreografie entsteht in einem Garten, einer Assemblage aus Erde, Pflanzen und mehr - als - menschlichen Wesen. In dieser konstruierten Wildnis ringt die Choreografin und Performerin Claire Vivianne Sobottke mit einem Archiv von Verkörperungen, Phantasmen, Projektionen, Archetypen und Traumata, die im Laufe der Geschichte in Kultur, Kunst und Gesellschaft um den weiblichen Körper und seine Sexualität konstruiert wurden.
Ein zärtlicher Bewohner von „Velvets Garten“ ist das Tier. Die sich der eigenen Wildheit annähernde Figur des Tieres initiiert in "Velvet" einen transformativen Exorzismus, bei dem eine hierarchisierend - menschliche und eine entfremdend - weibliche Identität als ultimative Norm in Frage gestellt wird. So entwickelt "Velvet" eine eigenwillige und erotische Beziehung zur Natur und hinterfragt, wie der menschliche Körper Teil der Natur ist und sein könnte. „Velvet“ ist ein choreografischer Flirt mit dem grotesken Tanz, eine Studie zur Entstellung und Wiederaneignung des weiblichen Körpers.
Nach der Premiere beim Festival "Tanz im August" in Berlin im Sommer 2019 wurde der Garten von "Velvet" sowohl im Museums- als auch im Theaterkontext Gastgeber für intime Begegnungen, performative Situationen, hybride Körperlichkeit und musikalische Intensitäten. Im Theater im Depot inszeniert Claire Vivianne Sobottke gemeinsam mit dem Komponisten Tian Rotteveel und einem musikalischen Ensemble nun erstmalig die Museumsversion von „Velvet“ im Theaterkontext.
Claire Vivianne Sobottke befasst sich mit der Praxis von Choreografie, Performance und Tanz. Sie definiert ihre Arbeit als einen Ort des Widerstands und des Rückgängigmachens, an dem Normen des Denkens und Sehens in Frage gestellt oder verändert werden können. In ihrer choreografischen Arbeit betrachtet sie den Körper als eine turbulente Anhäufung von Konzepten, Geschichten, Traumata, Erinnerungen, Projektionen, Identitäten und Magie. Der Tanz wird so zu einer Möglichkeit, die inneren Turbulenzen des Körpers sichtbar zu machen.
Choreografie, Performance, Konzept: Claire Vivianne Sobottke
Komposition, Musik: Tian Rotteveel
Arrangement, Repetitor: Ignacio Jarquin
Posaune: Kelly O'Donohue
Horn: Abigail Sanders
Perkussion: Almut Lustig, Sabrina Ma
Spinett, Harmonium: Tian Rotteveel
Raum: Clementine Pohl, Claire Vivianne Sobottke
Lichtdesign: Catalina Fernandez
Produktion und Tourmanagement: Simone Graf
„Velvet“ ist eine Produktion von Claire Vivianne Sobottke in Koproduktion mit Tanz im August / HAU Hebbel am Ufer und Life Long Burning – Towards a Sustainable Eco-System for Contemporary Dance in Europe.
Gefördert durch die Senatsverwaltung für Kultur und Europa des Landes Berlin, das NATIONALE PERFORMANCE NETZ Koproduktionsförderung Tanz, gefördert von der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien und vom Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien im Rahmen von NEUSTART KULTUR.
Unterstützt mit Residenzen von: stanica/station - service for contemporary dance Belgrad/Serbien und PACT Zollverein Essen/Deutschland.
Experimentierfreudig, aufgeschlossen und kreativ: Das Depot sucht für die Ausstellungsreihe laborARTdepot Künstler*innen, die gemeinsam den Galerieraum gestalten. Hier gibt es alle Infos zu Bewerbung, Honorar und den Rahmenbedingungen.
Der Kulturort Depot lädt im Jahr 2025 erneut Künstler*innen zur Ausstellungsreihe „laborARTdepot“ ein. Zwei Mal im Jahr wird die Galerie im Depot zum Laborraum, zu einem Ort für interdisziplinäres Experimentieren. Künstler*innen bespielen den Raum mit Bildern, Tönen, Klängen und Worten in Form eines dort umzusetzenden Projektes. Disziplinen des visuellen Bereichs (Grafik, Malerei, Zeichnung, Fotografie, Videokunst, Graffiti etc.) bilden die Schwerpunkte, können jedoch auch mit anderen künstlerischen Disziplinen kombiniert werden. Das Thema ist frei wählbar.
Einst die Straßenbahnhauptwerkstatt der städtischen Verkehrsbetriebe, ist der Kulturort Depot heute ein Ort, an dem die Kreativität ihren freien Lauf nimmt. Mehr als 40 Einzelpersonen, Gesellschaften, Vereine und Büros haben sich seit der Eröffnung 2001 etabliert.
Von Architektur und Design über Fotografie bis hin zu Bildender und Darstellender Kunst - der Kulturort Depot Dortmund vereint alles unter einem großen Dach.
Besucher*innen können sich auf ein abwechslungsreiches Programm freuen. Ausstellungen, Theater, Tanz, Kino, Märkte, Messen und verschiedenste Workshops: im Depot ist für jeden etwas dabei.
